Séptima sesión

¡¡Ya llegó la última sesión!! y con ella los nervios de los chicos y los nuestros, la apertura del museo con las grandes obras que han realizado los chicos se abre al público. 

Antes de poder dar comienzo a la exposición de las obras de arte, en la sesión realizamos una actividad, que    

ya realizaron en otra sesión anterior, en la que tienen que escuchar una música con los ojos cerrados y después dibujar lo que han sentido al escuchar esa música.

Posteriormente pusieron nombre a sus últimas obras de arte y realizaron una breve descripción de lo que han querido representar al hacer esas obras de arte. 

Tras esto se realizaron 4 grupos para colocar el museo, y organizar el recibimiento a todos los que viniesen a la apertura (toda la comunidad educativa). Por último, tras tener el museo disponible para su apertura ya solo teníamos que esperar la llegada de los visitantes. Nos llevamos una gran sorpresa, hubo muchísima afluencia de público y los chicos fueron explicando todas las actividades realizadas durante las sesiones llevadas a cabo. 

El museo estará expuesto en el colegio hasta el final del curso, además de aparecer en el periódico escolar.

Antes:

Después:

 

¡Se acerca la última sesión!

Llevamos un tiempo hablando de museos, talleres, obras de arte... Los pequeños artistas han realizado sus obras, y la mejor forma de finalizar nuestro proyecto es exponiéndolas en el cole creando nuestro propio museo.

Así está el pasillo del cole donde vamos a hacer el museo...¡Ya veréis el cambio!

Mañana será el gran día, y esperamos la visita de los padres y de todos aquellos que se animen a participar. El colegio también quiere aportar su granito de arena para que vengan muchas personas, así que han puesto el anuncio de la gran inauguración en su página web.

http://www.padrestrinitarios.es/

Además, están tan contentos con el resultado del proyecto, que el museo va a quedar expuesto hasta fin de curso...a este paso ¡Nos hacemos famosos!

Sexta sesión

Esta es ya la penúltima sesión, y como se hizo saber en la anterior a los chicos, la mayoría vienen con la idea pensada de la obra que van a hacer para exponer en el gran museo de la última sesión. 

Los chicos realizaron sus grandes obras de arte, recordaron a la perfección las técnicas como la impresión, la simetría, el color, el collage y además pudieron trabajar con material de desecho (botellas, envases de cartón, esponjas...) para poder completar sus obras.

Pero antes de ponerse manos a la obra todos hicieron en un borrador su obra para  que cuando se pusiesen manos a la obra les saliera a las mil maravillas. 

Tras completar cada uno de ellos sus obras de arte se les explicó la simetría y la pusieron en práctica, quedándose gratamente  sorprendidos al realizar dicha técnica. 

Por último y como en cada sesión se incidió en la limpieza del aula, en la recogida de todo el material utilizado y se les informó de que la próxima sesión seria la gran exposición en el museo para impresionARTE. 

Quinta sesión

Después de haber trabajado durante dos días la técnica de pintura con cinta de carrocero, en la quita sesión usamos los dibujos realizados para hacer un gran collage con el cuadro del Guernica.

Para ello, empezamos con una pequeña presentación sobre Picasso, explicando las diferentes etapas por las que había pasado, pero sobretodo enseñando a los niños la cantidad de cuadros diferentes que había dibujado. Les llamó mucho la atención que cambiara tanto de estilo. 

Una vez que conocían un poco más a fondo a Picasso, empezamos a reconstruir el Guernica. A cada niño le dimos una pieza del cuadro. Lo que debían hacer fue calcar las partes blancas de su pieza en un folio. Luego debían recortar esa pieza del folio blanco para que les sirviera de molde a la hora de recortar el dibujo de cinta de carrocero. Una vez que ya tenían el trozo del dibujo en cinta de carrocero correspondiente al espacio en blanco del cuadro, lo pegaron encima y le dibujaron las líneas negras.

De esta forma cada niño fue rellenando su parte del cuadro y al final los juntamos todos pegándolos sobre un trozo de papel continuo y reconstruyendo así este impresionante cuadro de Picasso. Eso sí, con un toque de color que quedó realmente bien. 

Para terminar, les explicamos el cuadro, los diferentes personajes que aparecen y de cara a la siguiente sesión, estuvimos enseñándoles cuadros hechos con diferentes técnicas (El grito, Noche estrellada, Una tarde de domingo en la isla de la Grande Jatte…) y repasando las diferentes cosas que habíamos hecho, junto con las técnicas que habíamos trabajado, con el objetivo de que cada uno pensara en la pequeña obra de arte que harán en la próxima sesión.

La sesión les gustó mucho y quedaron muy contentos por cómo había quedado el collage del Guernica. Desde luego que pasaron un gran rato y se les notó que fue algo nuevo a lo que no están acostumbrados a hacer.

Cuarta sesión

Ya hemos traspasado el ecuador de nuestro proyecto, y parece que poco a poco, ¡vamos viendo resultados! Al principio veíamos un poco complicado que nuestros chicos y chicas dejaran a un lado lo figurativo y que pasaran a composiciones más abstractas, pero en cada taller van olvidándose de pintar cuidadosamente y acabar con las manos muy limpias, para coger la brocha y dejar volar su imaginación y su creatividad.

Al igual que en la anterior sesión, continuamos con el taller "Creaciones pictóricas con cinta de carrocero". Aunque al principio no tenía mucho sentido, sus obras, como veis en las fotos, han evolucionado mucho, y nos servirán para realizar una collage conjunto sobre "El  Guernica" en la siguiente sesión.

Mientras íbamos terminando este taller, cada uno de los chicos puso su granito de arena para completar el círculo cromático en el que llevamos unos días trabajando. Ya tenemos cada color y sólo hacía falta ponerlos en su sitio para completar el trabajo. 

Para que no se nos olvide la importancia de la armonía, hicimos un repaso, que les sirvió de base para poder realizar la siguiente actividad planificada para esta tarde.

El tercer taller lo hemos llamado "Mondrian y la aplicación de la armonía". Para llevarlo a cabo hicimos un breve explicación del cuadro de Piet Mondrian "Composición en rojo, amarillo y azul", que sirvió para que los niños entendieran un poco mejor el arte abstracto. Como recordareis, los niños ya conocen este cuadro, porque en la primera sesión ya lo incluimos en uno de los juegos.

Cuando acabamos la explicación, los pinceles volvieron a las manos de los "pequeños artistas" y realizaron composiciones parecidas a la que hizo el pintor, en las que tenían que utilizar figuras geométricas (y no tan geométricas, como se ve en la fotos) y los colores que quisieran en relación a los tipos de armonía. Parece que les gustan mucho los colores primarios, así que habrá que trabajar un poco más en la búsqueda de nuevos colores.

Para finalizar la tarde, y con ella la teoría del color, explicamos, con ayuda y participación de los chicos  , la simbología, significados y emociones que tradicional y culturalmente se han asociado a cada color.

No nos dio tiempo a ponerlo en el círculo cromático, así que eso queda anotado y pendiente para la próxima sesión.

Para trabajar la parte de creatividad nos hemos apoyado en el vídeo de youtube de Ken Robinson: "Las escuelas matan la creatividad"

Robinson fue el director del proyecto The Arts in Schools Project, iniciativa que pretendía mejorar la enseñanza y el aprendizaje de las artes en las ecuelas británicas

Estuvo al frente del comité consultivo nacional sobre educación creativa y cultura. Comité que, posiblemente, realizó la mayor investigación nacional sobre la importancia de la creatividad en la educación y la economía del Reino Unido.

Fruto del trabajo en dicho comité, se publicó el llamado Informe Robinson cuyo título formal, traducido, es: Todos nuestros futuros: creatividad, cultura y educación. El informe tuvo un gran impacto pues ponía de relieve el escaso papel que hasta entonces había recibido la creatividad y la importancia que sobre ella recaía el futuro, ya no sólo del país, sino de la propia humanidad.
  Los niños estám en busca de la innovación constantemente, todos y cada uno de los niños tienen talento, destacamos una frase de Robinson que dice: "Si no estás preparado para equivocarte, nunca llegarás a nada original" con el paso de los años se perderá la capacidad de creatividad, por miedo a la equivocación, por esto mostraremos especial interés para que los niños creen y no tengan miedo a expresar lo que sienten, a través de los talleres que se realizarán a lo largo de las sesiones.

Dice que la creatividad es tan importante como la alfabetización. Que todo sistemas educativo del planeta tiene la misma jerarquía de materias, en la cima las matematicas... en el fondo el arte.

Personas realmente brillantes, creativas... se sienten inseguros y creen que no lo son porque el sistema se lo ha hecho creer así. SOMOS EDUCADOS PARA PERDER LA CREATIVIDAD.

Nosotros en nuestro proyecto creemos que cada niño es talentoso y creativo ciegamente, cada uno de nuestros niños podrán mostrar su talento y ninguno es menos talentoso que el compañero que tenga al lado.
Damos mucha importancia a la creatividad ya que sobre ella recae el futuro.

Tercera sesión.

A lo largo de esta tercera sesión seguimos trabajando la temática que comenzamos en la sesión anterior: el color.

Comenzamos la sesión pintando un cuadro gracias a las diferentes técnicas de obtención de los colores que conocimos en la clase anterior.

A estos cuadros les aplicaremos más tarde tiras de cinta de carrocero, que darán lugar a que en nuestro cuadro haya líneas de tonos distintos o directamente blancas. Seguiremos trabajando estos cuadros en sesiones posteriores, ya que, una vez se seca la pintura, podemos seguir aplicando capas y capas de tiras de cinta de carrocero y pintura hasta obtener un resultado que sea de nuestro agrado.

Dejamos los cuadros secando y pasamos a la siguiente parte de la sesión, la cuál comenzamos explicando de manera breve en qué consiste el círculo cromático y qué tipos de armonías puede haber entre colores.

Tras la explicación nos pusimos manos a la obra para construir nuestro propio círculo cromático entre todos. Formamos parejas y a cada una de ellas les correspondió un color perteneciente  al círculo cromático, que deberían pintar sobre un folio utilizando la técnica que vimos en uno de los talleres de clase de los distintos grados de saturación de los colores, en la que se añadía saturación al color puro utilizando el negro y en la que le quitábamos saturación por medio de la mezcla de ese color puro con el agua. Hicimos algunas pruebas sobre esto antes de ponernos a trabajar los colores de cada uno en el círculo cromático, y por lo que pudimos observar lo aprendieron bien y les gustó.

Llegaron las cinco de la tarde es la hora en la que nuestro grupo se reduce, porque una parte de los alumnos tienen que irse a otro taller (nuestros chicos son niños muy ocupados) , con lo que los pocos que nos quedamos terminamos de componer los colores pertenecientes al círculo cromático que nos quedaban por hacer.

Cuando quedaban 5-10 minutos para terminar la sesión nos pusimos todos a recoger la clase y a limpiar bien el material para que todo quede bien limpio y ordenado para la siguiente sesión, haciendo de este modo hincapié a los alumnos de la importancia de la higiene cada vez que realizamos una práctica de este tipo.

 Aprovechando que los chicos estaban limpiando los  pinceles y las brochas, bueno, y limpiándose ellos, hicimos unas fotos al aula, para enseñaros como queda tras el taller...en cuanto lleguen del baño, ¡nos ponemos todos juntos a limpiar y recoger!